Master Rekaman Lagu: Siapa Pemiliknya dan Kenapa Penting

Master rekaman adalah rekaman jadi sebuah lagu — berkas final yang dipakai untuk menggandakan, mengedarkan, dan melisensikannya. Bukan demonya, bukan berkas mentah dari studio, melainkan yang siap dikirim ke Spotify atau dipasang di film.

Master bukan lagunya. Perbedaan itu terdengar seperti soal istilah, padahal ia dua hak yang berbeda dengan pemilik yang sering berbeda pula — dan hampir semua kekacauan di industri musik berpangkal dari menganggapnya satu.

Hak yang pertama melekat pada lagunya: melodi dan liriknya. Itu wilayah music publishing, dan sudah dibahas terpisah. Hak yang kedua melekat pada rekamannya: satu penampilan tertentu, direkam pada hari tertentu, dengan aransemen dan suara tertentu. Satu lagu bisa punya puluhan rekaman, dan masing-masing punya pemiliknya sendiri.

Siapa pemilik master rekaman

Aturannya sederhana dan sering mengejutkan: yang membiayai rekaman biasanya yang memiliki masternya, kecuali kontraknya berkata lain. Kalau label yang membayar studio, produser, mixing, dan mastering, maka master itu miliknya — meskipun suaramu yang ada di dalamnya dan lagumu yang dinyanyikan.

Kalau kamu membiayainya sendiri, masternya milikmu, dan kamu bertindak sebagai labelmu sendiri.

Yang memiliki master memegang keputusan atas rekaman itu: boleh atau tidak dipakai di iklan, dipasang di serial, dirilis ulang, dan ke mana uang hasilnya masuk lebih dulu. Karena itu master lebih sering jadi pokok sengketa daripada lagunya sendiri.

Beda hak cipta dan hak terkait

Undang-Undang Hak Cipta memisahkan keduanya dengan tegas:

Konsekuensinya nyata. Kalau lagumu dipakai di sebuah iklan, ada dua izin yang harus diurus: izin atas lagunya, dan izin atas rekamannya. Dua pihak berbeda, dua pembayaran berbeda. Kalau kamu penciptanya sekaligus penyanyinya tapi masternya dipegang label, kamu hanya berhak atas satu dari dua izin itu — dan hanya kebagian satu dari dua pembayaran.

Kerja label rekaman sebenarnya apa

Empat hal, dan tidak semua label mengerjakan keempatnya dengan sungguh-sungguh:

• Membiayai — menalangi biaya rekaman, produksi, dan promosi di depan, sebelum ada satu rupiah pun masuk.
• Memproduksi — menyediakan produser, studio, dan pengarahan artistik.
• Mengedarkan — memastikan rilisannya sampai ke platform, toko, dan radio.
• Memasarkan — membuat orang tahu rilisan itu ada. Bagian ini yang paling menentukan, dan paling sulit dinilai sebelum kontraknya berjalan.

Yang ditukar sebagai gantinya: kepemilikan master, dan sebagian besar pendapatan rekaman selama masa kontrak. Apakah itu adil bergantung pada seberapa serius empat pekerjaan di atas benar-benar dikerjakan.

Recoupment: kenapa royalti 15% bisa berarti nol

Ini bagian yang paling sering membuat artis muda terkejut bertahun-tahun kemudian, dan hampir tidak pernah dijelaskan dengan angka. Jadi mari dihitung terbuka.

Biaya yang ditalangi label bukan hadiah. Ia pinjaman yang dilunasi dari bagian pendapatanmu — itulah recoupment. Selama pinjaman itu belum lunas, bagianmu dipakai untuk melunasinya, dan yang kamu terima nol.

Misalkan, sebagai ilustrasi:

• Label menalangi rekaman dan promosi: Rp100 juta.
• Royalti artis di kontrak: 15% dari pendapatan rekaman.
• Rilisannya berjalan bagus dan menghasilkan Rp200 juta.

Bagianmu di atas kertas: 15% × Rp200 juta = Rp30 juta. Tetapi Rp30 juta itu dipakai lebih dulu untuk menutup Rp100 juta. Sisa utang: Rp70 juta. Yang kamu terima: Rp0.

Agar bagianmu saja menutup Rp100 juta, rilisan itu perlu menghasilkan sekitar Rp667 juta. Baru sesudah itu rupiah pertama benar-benar sampai ke tanganmu.

Perhatikan bahwa selama seluruh periode itu label sudah menerima 85% dari pendapatan yang masuk. Ini bukan penipuan — ini memang bentuk kesepakatannya, dan risikonya nyata di sisi label kalau rilisannya gagal. Yang keliru adalah membaca angka “15%” sebagai penghasilan, padahal ia baru pelunasan.

Dua hal yang wajib ditanyakan sebelum menandatangani: biaya apa saja yang di-recoup (produksi saja, atau termasuk promosi, video, dan uang saku?), dan apakah utang itu bisa berpindah ke rilisan berikutnya kalau yang ini belum lunas.

Punya master sendiri: jalan tanpa label

Peran label bisa dipecah, dan sebagian besarnya kini bisa dibeli satuan. Kalau kamu membiayai rekamanmu sendiri, kamu memiliki masternya sendiri — dan yang kamu butuhkan hanyalah jalan ke platform.

Itu pekerjaan distributor, yang tidak meminta kepemilikan masternya. Ia menyalurkan rilisanmu ke Spotify, Apple Music, dan lainnya, lalu mengambil potongan atau biaya langganan tahunan. Rinciannya ada di perbandingan biaya rilis lagu lewat distributor, dan langkah teknisnya di cara mengunggah lagu ke Spotify.

Yang tidak diberikan distributor: uang di depan, tim promosi, jaringan radio, dan orang yang mengangkat teleponmu ketika ada peluang besar. Itu masih pekerjaan label — dan itulah yang sebenarnya sedang kamu beli dengan masternya.

Satu hal yang sering dilewatkan pada jalur mandiri: rekaman yang beredar tanpa data yang benar sulit dibayar meski didengarkan. Metadata yang perlu dirapikan sebelum rilis menentukan apakah namamu ikut terbawa sampai ke laporan royalti.

Yang diperiksa sebelum menandatangani kontrak rekaman

• Siapa pemilik masternya, dan sampai kapan. Selamanya, atau kembali kepadamu setelah jangka waktu tertentu? Ini butir terpenting di seluruh kontrak.
• Berapa rilisan yang terikat. Satu single, atau “album berikutnya” yang jumlahnya ditentukan label?
• Biaya apa saja yang di-recoup, dan bisakah kamu memeriksa rinciannya.
• Apakah ini kontrak 360. Sebagian kontrak modern ikut mengambil bagian dari manggung, merchandise, dan endorsement — pendapatan yang tidak ada hubungannya dengan rekaman. Kalau iya, apa yang label berikan sebagai gantinya di bidang-bidang itu?
• Bagaimana laporannya. Seberapa sering, serinci apa, dan adakah hak memeriksa pembukuan.

Royalti pemutaran rekaman di ruang publik

Kalau rekamanmu diputar di kafe, radio, atau televisi, yang timbul bukan hanya royalti untuk lagunya, tetapi juga royalti untuk rekamannya. Keduanya berjalan lewat sistem pemungutan kolektif, tetapi lewat jalur dan pihak yang berbeda; peta jalurnya ada di tulisan tentang aliran royalti LMKN dan WAMI.

Yang penting dipahami sekarang cukup satu: terdaftar sebagai pencipta tidak otomatis membuatmu terdaftar sebagai pemilik hak atas rekamannya. Keduanya perlu diurus terpisah, dan yang satu tidak menutupi yang lain.

Kapan kamu belum perlu label

Selama kamu masih bisa membiayai rekamanmu sendiri, menahan kepemilikan master hampir selalu keputusan yang lebih baik. Master yang kamu pegang bisa dilisensikan kapan saja nanti; master yang sudah berpindah tidak bisa ditarik kembali.

Label menjadi masuk akal ketika ada sesuatu yang benar-benar tidak bisa kamu beli satuan: uang muka yang besar, akses promosi yang tertutup, atau jaringan di pasar yang tidak kamu kenal. Kalau yang ditawarkan hanya distribusi, itu bisa kamu urus sendiri dengan biaya yang jauh lebih kecil daripada masternya.

Pertanyaan yang sering muncul

Siapa pemilik master rekaman kalau saya rekaman sendiri?

Kamu. Yang membiayai rekaman adalah pemilik masternya, dan kalau tidak ada pihak lain yang menalangi, tidak ada pihak lain yang berhak atasnya. Pastikan saja kesepakatan dengan produser dan musisi pendukungmu tertulis, supaya tidak ada klaim yang muncul belakangan.

Apakah pencipta lagu otomatis punya hak atas rekamannya?

Tidak. Keduanya hak terpisah. Pencipta lagu memiliki hak cipta atas lagunya; hak atas rekaman lahir dari siapa yang merekam dan membiayainya. Kamu bisa menjadi pencipta sebuah lagu tanpa punya hak apa pun atas rekaman yang beredar.

Berapa lama hak atas master rekaman berlaku?

50 tahun sejak rekamannya difiksasi, menurut Pasal 63 UU 28/2014. Bandingkan dengan hak cipta atas lagunya yang berlaku seumur hidup pencipta ditambah 70 tahun — lagunya hidup jauh lebih lama daripada rekamannya.

Bisakah master rekaman kembali ke artis?

Hanya kalau kontraknya mengaturnya. Sebagian kontrak memuat klausul pengembalian setelah jangka waktu tertentu, sebagian tidak sama sekali. Kalau klausul itu tidak ada di kertasnya, ia tidak ada — dan menambahkannya sesudah tanda tangan jauh lebih sulit daripada memintanya sebelum.

Apa bedanya master dengan hak cipta lagu?

Master adalah rekamannya; hak cipta adalah lagunya. Satu lagu bisa punya banyak master — versi studio, versi akustik, versi penyanyi lain — dan tiap master punya pemiliknya sendiri, sementara lagunya tetap milik penciptanya.

Ringkasnya

• Satu rilisan punya dua hak: hak cipta atas lagunya, hak terkait atas rekamannya.
• Master rekaman adalah rekaman jadi; yang membiayainya biasanya yang memilikinya.
• Recoupment berarti royalti pertamamu bukan penghasilan — ia pelunasan.
• Persentase royalti berarti sedikit tanpa tahu biaya apa saja yang di-recoup.
• Distributor memberi jalan ke platform tanpa meminta masternya; label memberi lebih, dengan harga masternya.
• Kepemilikan master adalah butir yang paling sulit diperbaiki di kemudian hari. Baca butir itu paling lama.

Peta ini disusun untuk dibagikan. Kalau ada yang baru akan masuk studio dan belum pernah membaca kontrak rekaman, kirimkan halaman ini lebih dulu — satu paragraf yang dimengerti sebelum menandatangani lebih berharga daripada penyesalan lima tahun sesudahnya.

Lanjutannya, tentang ke mana uang pemutaran itu benar-benar mengalir: peta aliran royalti LMKN dan WAMI.